Chương trình cầu truyền hình chính luận nghệ thuật “Dưới cờ vinh quang” sẽ được tổ chức vào tối ngày 9-8 tới đây, nhân dịp kỷ niệm 80 năm Cách mạng Tháng Tám và Quốc khánh 2-9. Sự kiện này được diễn ra dưới hình thức kết nối ba điểm cầu tại Hà Nội, Huế và TP.HCM, với sự tham gia của hơn 10.000 đại biểu tại các điểm cầu.

Chương trình được tổ chức bởi Quân ủy Trung ương – Bộ Quốc phòng, phối hợp với Thành ủy Hà Nội, Thành ủy Huế, Thành ủy TP.HCM, và được chỉ đạo nội dung bởi Tổng cục Chính trị Quân đội nhân dân Việt Nam. Trung tâm Phát thanh – Truyền hình Quân đội sẽ là đơn vị thực hiện chương trình này.

Điểm nhấn của chương trình bao gồm tiết mục múa súng và phiên đổi gác thực tế tại lăng Bác, cùng với loạt súng thần công trên Kỳ Đài Ngọ Môn ở Huế. Tại điểm cầu Hà Nội, tiết mục múa súng và hình ảnh thực tế về một ca đổi gác của những người lính tiêu binh danh dự tại lăng Bác sẽ được trình diễn.

Đặc biệt, chương trình sẽ sử dụng hiệu ứng Visual LED, trình chiếu hologram, AR, hiệu ứng ánh sáng, âm thanh được dàn dựng công phu; kết hợp nhạc giao hưởng, nhạc nhẹ, rock, rap, múa đương đại. Chương trình có sự tham gia của nhiều ca sĩ tài năng trong và ngoài quân đội, cùng đông đảo lực lượng bộ đội tham gia cả ở ba điểm cầu.

Những bản hùng ca bất hủ sẽ được làm mới, dàn dựng hiện đại, và có cả ca khúc mới viết riêng cho chương trình. Nhiều phóng sự xúc động về những mốc thời điểm lịch sử đặc biệt của dân tộc trong 80 năm qua sẽ được phát trong chương trình. Hình ảnh người lính đổi gác từ thời chiến sang thời bình, hình ảnh Bác Hồ sẽ được lặp đi lặp lại trong chương trình.

Tại điểm cầu Huế, sẽ có bắn súng thần công. Những người thực hiện đã nghiên cứu kỹ để đưa ra phương án về hướng bắn, cách bắn, đạn bắn để đảm bảo an toàn tuyệt đối và đảm bảo tính nghệ thuật.

Tại công viên Sáng Tạo ở điểm cầu TP.HCM, sẽ xuất hiện khoảnh khắc toàn bộ các tòa nhà, công sự ở khu vực phía sau sân khấu sẽ đồng loạt bật đèn màu đỏ sắc cờ. Thành phố sẽ trở thành sân khấu cho chương trình, một sân khấu mở ra vô cực, cả thành phố là phông nền sân khấu.

Chương trình “Dưới cờ vinh quang” là một trong những hoạt động nghệ thuật trọng điểm, nhân dịp kỷ niệm 80 năm Cách mạng Tháng Tám và Quốc khánh 2-9. Sự kiện này hứa hẹn sẽ mang lại nhiều cảm xúc và ấn tượng sâu sắc cho khán giả.

Trong thời gian dài, các hình thức nghệ thuật kỹ thuật số và nghệ thuật sắp đặt thường bị xem nhẹ so với hội họa hay điêu khắc truyền thống do tính khó bảo quản và giá trị sưu tầm không cao. Tuy nhiên, trong vài năm gần đây, thị trường đã có sự thay đổi đáng kể. Ngày càng có nhiều nhà sưu tầm và nhà đấu giá quan tâm đến các tác phẩm của trí tuệ nhân tạo (AI) như một loại hình nghệ thuật chính thống.

Vào tháng 3/2025, trí tuệ nhân tạo đã trở thành nhân vật chính trong một phiên đấu giá nghệ thuật tại nhà đấu giá danh tiếng Christie’s, New York. Lần đầu tiên, toàn bộ các tác phẩm trưng bày đều do trí tuệ nhân tạo tạo ra. Một tác phẩm thu hút nhiều sự chú ý là ‘Untied Robot Painting’ (2025), một bức tranh do robot vẽ, được hoàn thiện ngay tại hiện trường trong suốt 2 tuần diễn ra phiên đấu giá trực tuyến.

Tác phẩm này được tạo ra bởi nhà văn Mỹ Alexander Leven, người từng làm việc tại Media Lab, thuộc Viện Công nghệ Massachusetts (MIT) và cũng là một trong những nghệ sĩ tham gia chương trình lưu trú đầu tiên của OpenAI. Dưới sự chỉ dẫn của nghệ sĩ, một cánh tay robot được gắn lên tường, sử dụng cọ AI để vẽ tranh. Từ một khung vẽ chỉ 2,5 x 2,5cm, robot có thể tạo ra bức tranh có kích thước tối đa 305 x 366cm. Tác phẩm được bán với giá 8.190 USD. Đáng chú ý, tên gọi của tác phẩm cũng do AI đặt.

Tổng cộng có 34 tác phẩm tranh, sắp đặt và nghệ thuật kỹ thuật số sử dụng AI được trưng bày tại phiên đấu giá này. 28 tác phẩm đã được bán thành công, đạt tỉ lệ chốt đơn lên tới 82% và thu về tổng cộng 728.784 USD. Đặc biệt, tác phẩm video hội họa ‘Machine Hallucinations – ISS Dreams – A’ (2021) của nghệ sĩ đến từ Thổ Nhĩ Kỳ, Refik Anadol, đã thu hút sự chú ý khi đạt mức giá cao nhất, được bán cho chủ sở hữu mới với giá 277.200 USD, vượt xa mức ước tính ban đầu 150.000-200.000 USD.

Giới chuyên môn cho rằng làn sóng sưu tầm nghệ thuật mới đang được dẫn dắt bởi thế hệ MZ (Millennials và Gen Z), những người trẻ tuổi cởi mở hơn với các hình thức nghệ thuật phi truyền thống. Ada Chew – Giám đốc bộ phận đấu giá nghệ thuật thế kỷ 20 và 21 khu vực châu Á – Thái Bình Dương của Christie’s nhận định: ‘Phương tiện nghệ thuật đang trở nên đa dạng hơn bao giờ hết. Với các nhà sưu tầm trẻ, ranh giới giữa chất liệu truyền thống và hiện đại không còn quá quan trọng. AI đang mở ra một lãnh địa mới cần được chú ý’.

Tại Hàn Quốc, ngày càng nhiều phòng trưng bày thương mại tích cực giới thiệu các tác phẩm vượt ra ngoài phạm vi hội họa truyền thống. Tháng 6/2025, Face Gallery Seoul đã giới thiệu các tác phẩm kích cỡ vừa phải thuộc loạt Wedge Walk và Glass Walk của bậc thầy nghệ thuật sắp đặt Mỹ James Turrell. Trong khi đó, tại Art O&O – hội chợ nghệ thuật toàn cầu tổ chức tại quận Gangnam (Seoul) tháng 4/2025, phòng tranh Arario đã trưng bày các tác phẩm thu nhỏ từ loạt sắp đặt của nghệ sĩ Baek Jung-ki.

Trước đó, cũng vào tháng 3/2025, phòng tranh Sun Hwa-rang (Seoul) đã tổ chức triển lãm cá nhân đầu tiên tại châu Á cho nhóm nghệ thuật AI gồm 3 thành viên đến từ Pháp mang tên ‘Obius’. Obius chính là tác giả của bức chân dung AI nổi tiếng Edmond de Bellamy, từng được bán với giá 432.500 USD tại buổi đấu giá của Christie’s ở New York năm 2018. Mức giá này cao hơn 40 lần so với mức giá ước tính ban đầu. Triển lãm tại Seoul lần này giới thiệu 19 tác phẩm bao gồm tranh, video và sắp đặt nghệ thuật mang phong cách siêu thực.

Sequoia Chenoah Belk-Hurst, một sinh viên thạc sĩ với lối sống không phân loại giới tính và thần kinh đa dạng, hiện đang theo đuổi nghiên cứu chuyên sâu về mối quan hệ tương giao giữa nghệ thuật, cơ thể chuyển giới và xã hội học y tế. Với nền tảng vững chắc từ chương trình Cử nhân Mỹ thuật và Lịch sử Nghệ thuật tại Mills College ở Oakland, California, Sequoia đã thể hiện sự đam mê và tò mò trong lĩnh vực nghệ thuật và nghiên cứu.

Luận văn của Sequoia, có tựa đề ‘The Body Repellent’, đã đạt được sự công nhận đáng kể khi được chọn để trình bày tại Hội nghị nghiên cứu Lịch sử Nghệ thuật Đại học deYoung năm 2020. Tác phẩm này đặt ra những câu hỏi quan trọng về sự loại trừ lẫn nhau của chất liệu nghệ thuật và cơ thể của chính nghệ sĩ, tạo nền tảng cho các sở thích và trọng tâm nghiên cứu hiện tại của họ. Qua đó, Sequoia tiếp tục khám phá và phát triển thực hành nghệ thuật thị giác, song song với nghiên cứu học thuật.

Được biết đến với màu sắc yêu thích là xanh lá cây, động vật yêu thích là dơi, và cây bút yêu thích hiện tại là một cây bút bi màu xanh mực từ Royal Moore Auto Center, Sequoia thể hiện phong cách sống đa dạng và phong phú. Là một Gemini mặt trời, họ di chuyển một cách duyên dáng giữa các trạng thái sùng bái và vui vẻ, điều này được phản ánh trong cách viết, nghệ thuật và hành vi chung của họ.

Quá trình làm việc và nghiên cứu của Sequoia không chỉ tập trung vào việc mở rộng kiến thức trong lĩnh vực nghệ thuật và xã hội học y tế mà còn đóng góp vào việc xây dựng một cộng đồng đa dạng và hòa nhập. Thông qua các hoạt động nghệ thuật và học thuật, họ mong muốn truyền cảm hứng và khuyến khích sự suy nghĩ sâu sắc về mối quan hệ giữa cơ thể, nghệ thuật và xã hội.

Với sự kết hợp giữa nghiên cứu và thực hành nghệ thuật, Sequoia Chenoah Belk-Hurst hiện đang là một trong những cái tên nổi bật trong lĩnh vực nghệ thuật và nghiên cứu liên ngành. Các công trình và nghiên cứu của họ đã và đang góp phần tạo nên một cuộc thảo luận rộng lớn và sâu sắc về vai trò của nghệ thuật trong việc định hình và phản ánh xã hội.

Ca sĩ Kyo York vừa trở lại với một hình ảnh mới đầy phong trần và cuốn hút. Trong bộ ảnh mới được thực hiện nhân dịp anh bước sang tuổi 40, Kyo York gây chú ý khi khoe cơ bụng săn chắc sau một thời gian dài nỗ lực giảm cân.

Thời gian qua, nam ca sĩ Thương ca tiếng Việt đã tích cực tập luyện và cải thiện vóc dáng. Sau hơn 2 tháng, Kyo York đã giảm hơn 11kg. Sự thay đổi tích cực về ngoại hình giúp anh trở nên tự tin, vui vẻ và thoải mái hơn khi làm nghệ thuật.

Để có được vóc dáng như hiện tại, Kyo York đã phải trải qua một hành trình nỗ lực không ngừng. Trước đây, anh từng nặng đến 130kg. Sau khi về Việt Nam và bén duyên với công việc nghệ thuật, giọng ca 8X nhận ra ngoại hình là yếu tố cần thiết nên chú trọng tập luyện để tự tin khi đứng trước công chúng.

Tuy nhiên, sau biến cố mất người thân, Kyo York gần như rơi vào trầm cảm và tăng cân trở lại. Quãng thời gian đó khiến anh nhận nhiều bình luận tiêu cực trên mạng xã hội và quyết tâm thay đổi.

“Tôi chú ý cách ăn uống của mình nhiều hơn và giảm ăn gia vị. Một phần động lực là do tôi muốn thách thức bản thân ở lứa tuổi này để xem mình có đủ quyết tâm hay không. Cuối cùng tôi cũng đạt được kết quả như mong muốn”, nam ca sĩ cho hay.

Khi ngoại hình được cải thiện rõ rệt, Kyo York tự tin khi trở lại với các dự án nghệ thuật. Gần đây, nam ca sĩ đảm nhận vai trò giám khảo chương trình Tình ca xuyên Việt. Hành trình này giúp giọng ca 8X được gặp gỡ các bạn trẻ trong và ngoài nước.

Là một trong những người nước ngoài đầu tiên thành công với âm nhạc Việt, Kyo York muốn truyền đạt lại tất cả kinh nghiệm và kiến thức anh có được trong hơn 10 năm làm nghề tại Việt Nam đến với các bạn. “Tôi hơi ‘lắm lời’ nhưng tôi nghĩ các bạn cũng xem đó là những lời góp ý giá trị cho họ”, Kyo York chia sẻ.

Trước câu hỏi có lo lắng khi thị trường giải trí có nhiều giọng ca mới xuất hiện, Kyo York cởi mở cho rằng “tre già măng mọc là quy luật tự nhiên”. Nam ca sĩ lại cảm thấy vui vì âm nhạc Việt được nhiều người yêu mến.

“Tôi đã chăm chỉ, làm việc đầy tâm huyết, dành trọn tình yêu với âm nhạc Việt Nam. Việt Nam đã là gia đình thứ hai của tôi rồi”, Kyo York nói.

Ở tuổi 40, Kyo York vẫn miệt mài với công việc nghệ thuật. Anh cho biết ở mỗi hành trình, bản thân không tránh khỏi những áp lực, lo lắng vì muốn mình luôn mới mẻ trong mắt khán giả.

Khi hỏi về điều trăn trở nhất, nam ca sĩ 8X không ngại thừa nhận anh mong có một bản hit cho riêng mình. “Tôi nghĩ hành trình đến với âm nhạc của tôi là một thử thách lớn vì tôi khá cầu toàn và lại là người nước ngoài. Tôi đã miệt mài tập trung hát cho trọn vẹn rõ chữ và đầy xúc cảm từng bài hát của các anh chị và bạn bè đồng nghiệp. Hy vọng sắp tới tôi sẽ có cơ hội hợp tác với các nhạc sĩ để hoàn thành mong muốn này”, anh tâm sự.

Kyo York sinh năm 1985, tại New York, Mỹ. Anh đến Việt Nam vào năm 2009, theo dự án sinh viên Mỹ dạy tiếng Anh cho thanh niên ở tỉnh Hậu Giang. Khi chương trình kết thúc, Kyo York ở lại TPHCM sinh sống và hoạt động với vai trò ca sĩ. Anh là gương mặt quen thuộc ở các phòng trà, tụ điểm ca nhạc tại TPHCM và các gameshow truyền hình.

Diệp Lâm Anh xuất hiện tại một sự kiện do Bộ Công an tổ chức vào chiều ngày 23-7, nơi cô đã lên tiếng bác bỏ thông tin đang lan truyền trên mạng xã hội về việc cô bị bắt vì sử dụng chất cấm. Thông tin này đã gây ra một sự quan tâm lớn từ công chúng và làm dấy lên nhiều thắc mắc về cuộc sống của nữ diễn viên.

Trước đó, Diệp Lâm Anh đã vướng phải tin đồn này, gây chú ý và làm tăng sự quan tâm của công chúng. Tuy nhiên, cô khẳng định không cần phải thanh minh nhưng cũng không thể để con mình lớn lên mà nghĩ rằng mẹ nó từng bị bắt vì ma túy. Vì vậy, cô đề nghị các cơ quan chức năng vào cuộc để làm rõ và bảo vệ danh dự của bản thân và gia đình.

Nữ diễn viên Diệp Lâm Anh gây chú ý với công chúng không chỉ bởi sự nghiệp diễn xuất của cô mà còn bởi cuộc hôn nhân và ly hôn đầy ồn ào với doanh nhân Nghiêm Đức. Cuộc hôn nhân của hai người được ví như cổ tích, bắt đầu vào năm 2018, với lễ cưới sang trọng và cuộc sống ngập tràn hàng hiệu và xe sang. Tuy nhiên, sau ba năm, họ ly thân và ly hôn, để lại những cuộc tranh cãi về quyền nuôi con và tài sản.

Sau phiên tòa phúc thẩm vào cuối năm 2023, Diệp Lâm Anh tiết lộ rằng chồng cũ từng đề nghị để lại căn nhà trị giá 30 tỉ đồng cùng 3 tỉ tiền mặt với điều kiện cô phải từ bỏ quyền nuôi hai con. Tuy nhiên, nữ diễn viên từ chối ngay lập tức vì không muốn trao đổi con cái như món hàng. Cuối cùng, tòa án quyết định chia đôi quyền nuôi con. Diệp Lâm Anh chăm sóc con gái Boorin, trong khi chồng cũ nuôi con trai B.Boy. Nữ diễn viên không yêu cầu trợ cấp hay tranh chấp tài sản.

Sau ly hôn, Diệp Lâm Anh tiếp tục tích cực trong công việc, tham gia các chương trình truyền hình thực tế, mở thương hiệu riêng, kinh doanh và thường xuyên xuất hiện trong các sự kiện lớn nhỏ. Trong thời gian gần đây, cô vướng vào một số tin đồn tình cảm, trong đó có việc bị nghi ngờ hẹn hò với trai trẻ kém 11 tuổi. Dù không xác nhận, sự quan tâm từ công chúng cho thấy cô vẫn là cái tên hot của showbiz Việt.

Giữa những thị phi này, Diệp Lâm Anh thể hiện hình ảnh người phụ nữ mạnh mẽ và kiên định khi đối mặt và bác bỏ các thông tin tiêu cực. Với sự xuất hiện tại sự kiện của Bộ Công an, cô đã thể hiện sự chủ động và quyết tâm bảo vệ danh dự của bản thân và gia đình.

Thủ đô Hà Nội sẽ tổ chức một màn bắn pháo hoa kéo dài 8 phút vào lúc 22h ngày 10/8 tại khu vực đường đua F1, phường Từ Liêm. Sự kiện này được tổ chức nhằm kỷ niệm 80 năm Cách mạng tháng Tám và Quốc khánh 2/9. Chương trình sẽ trình diễn 300 quả pháo hoa tầm cao và 60 giàn pháo hoa tầm thấp, nằm trong chương trình nghệ thuật chính luận ‘Tổ Quốc trong tim’. Mục đích của hoạt động này là tạo nên không khí phấn khởi và tinh thần yêu nước, đoàn kết trong nhân dân thủ đô.

Được biết, kinh phí cho chương trình này lên tới 1 tỷ đồng, được tài trợ từ nguồn xã hội hóa. Sự kiện này hứa hẹn sẽ mang lại một trải nghiệm thú vị và ý nghĩa cho người dân Hà Nội.

Trước đó, vào tối 2/9, Hà Nội cũng sẽ tổ chức bắn pháo hoa tại 5 điểm nổi tiếng như hồ Hoàn Kiếm, Công viên Thống nhất, hồ Văn Quán, Sân vận động quốc gia Mỹ Đình và hồ Tây, với hình thức truyền thống và pháo hoa nghệ thuật. Đây sẽ là một dịp để người dân thủ đô cùng nhau chào mừng và kỷ niệm những sự kiện quan trọng của đất nước.

Song song với hoạt động bắn pháo hoa, Lễ kỷ niệm, diễu binh, diễu hành 80 năm Cách mạng tháng Tám thành công và Quốc khánh 2/9 sẽ diễn ra vào lúc 6h30 ngày 2/9 tại Quảng trường Ba Đình và các tuyến đường trung tâm của thủ đô Hà Nội. Sự kiện dự kiến sẽ thu hút khoảng 30.000 người tham gia.

Chương trình bao gồm các hoạt động như rước đuốc truyền thống, nghi lễ chào cờ, tuyên bố lý do, giới thiệu đại biểu, diễn văn của lãnh đạo Đảng, Nhà nước, và chương trình diễu binh, diễu hành. Sự kiện sẽ kết thúc với màn đồng diễn nghệ thuật vào lúc 9h45 ngày 2/9.

Thông tin về các sự kiện trên có thể được tìm hiểu thêm tại website chính thức của Ủy ban nhân dân thành phố Hà Nội hoặc các trang tin tức uy tín.

Hoa hậu Việt Nam Hồ Ngọc Phương Linh đã tạo nên dấu ấn đáng nhớ trong lòng công chúng với vẻ đẹp tựa như búp bê. Hiện tại, cô đang tận hưởng khoảng thời gian hạnh phúc với danh hiệu mà khán giả đã ban tặng. Phương Linh tâm sự rằng trong tương lai, cô khao khát được theo đuổi sự nghiệp trong lĩnh vực nghệ thuật. Cụ thể, cô muốn thử sức ở các lĩnh vực như âm nhạc và thời trang, nhằm khám phá và phát huy tối đa khả năng của bản thân.

Danh xưng “cô gái có gương mặt xinh như búp bê” không chỉ đơn thuần là lời khen ngợi về vẻ đẹp ngoại hình của Phương Linh, mà còn đóng vai trò là động lực quan trọng để cô tiếp tục phấn đấu trên con đường nghệ thuật đã chọn. Với tinh thần lạc quan và niềm đam mê cháy bỏng, Phương Linh đang nỗ lực không ngừng nghỉ để có thể đạt được những thành công đáng kể trong ngành giải trí đầy thách thức.

Trước những cơ hội và thách thức mới, Phương Linh bày tỏ sự biết ơn sâu sắc đối với những lời khích lệ và ủng hộ từ công chúng. Cô hy vọng rằng, với sự cố gắng và kiên trì của mình, sẽ có thể truyền cảm hứng và mang đến niềm vui cho khán giả thông qua các hoạt động nghệ thuật trong tương lai.

Để theo đuổi đam mê và mục tiêu của mình, Phương Linh không ngừng học hỏi và rèn luyện kỹ năng. Cô hy vọng rằng sự nghiệp của mình sẽ là một hành trình đáng nhớ và đầy ý nghĩa, không chỉ là về thành công mà còn là về những trải nghiệm quý giá mà cô có được trên con đường nghệ thuật.

Chương trình nghệ thuật chính luận ‘Dưới cờ vinh quang’ sẽ được tổ chức vào tối ngày 9/8/2025 tại ba điểm cầu: Hà Nội, Huế và TP Hồ Chí Minh. Sự kiện này nhằm kỷ niệm 80 năm Cách mạng Tháng Tám và Quốc khánh 2/9. Chương trình được phối hợp tổ chức bởi Quân ủy Trung ương, Bộ Quốc phòng và các Thành ủy tại ba địa điểm.

Sự kiện ‘Dưới cờ vinh quang’ sẽ được truyền hình trực tiếp trên Đài Truyền hình Việt Nam (THVN) và Truyền hình Quốc phòng Việt Nam. Chương trình này là một bản hòa ca nhằm tái hiện chân dung người lính Cụ Hồ từ thời chiến đến thời bình. Mục đích chính của chương trình là tôn vinh những giá trị lịch sử, nét đẹp văn hóa và những giá trị cao cả của Bộ đội Cụ Hồ.

Chương trình cũng nhắm đến việc khắc họa hình tượng và chiến công của Bộ đội Cụ Hồ, biểu tượng của căn tính quốc gia, và khơi gợi lý tưởng cách mạng cho thế hệ trẻ. Bản hòa ca này sẽ kết nối ba điểm cầu đại diện cho ba miền của đất nước: Hà Nội, Huế và TP Hồ Chí Minh, như những nhịp đập của cùng một trái tim dân tộc.

Chương trình sẽ mang âm hưởng từ thanh bình đến khói lửa chiến tranh, từ lời ru của mẹ đến lời thề nơi chiến trường và niềm tin bất diệt dưới cờ vinh quang. Tại điểm cầu Hà Nội, điểm nhấn của chương trình sẽ là màn tái hiện phiên đổi gác tại Lăng Bác, với sự tham gia của các nghệ sĩ và công nghệ hiện đại.

Trong khi đó, tại điểm cầu Huế, lần đầu tiên sẽ có màn bắn thần công trên Kỳ đài Huế. Chương trình cũng sẽ có sự giao thoa giữa âm nhạc và công nghệ hiện đại, kết nối không chỉ bằng tín hiệu truyền hình, mà bằng sợi dây thiêng liêng của hồn dân tộc.

Dự kiến, chương trình sẽ có sự góp mặt của nhiều ngôi sao ca nhạc trong và ngoài quân đội, cùng với sự tham gia của hơn 10.000 đại biểu, bao gồm lãnh đạo Đảng – Nhà nước – Quân ủy, Trung ương Bộ Quốc phòng, và các lực lượng vũ trang, cựu chiến binh, Mẹ Việt Nam Anh hùng, người có công cùng đông đảo Nhân dân.

Thông tin về chương trình nghệ thuật chính luận ‘Dưới cờ vinh quang’ có thể được tìm hiểu thêm qua các nguồn thông tin chính thống và các kênh truyền thông chính thức.

Triển lãm “Shapes of Lotus – Liên cảnh” hiện đang là điểm đến lý tưởng cho những ai yêu thích nghệ thuật và muốn khám phá sâu sắc vào thế giới cảm xúc và tâm thức con người. Với 45 tác phẩm nghệ thuật đa dạng, sự kiện này đã để lại ấn tượng sâu đậm trong lòng công chúng yêu nghệ thuật kể từ khi ra mắt tại Hội An vào tháng 7 năm 2025.

Liên cảnh là sự kết hợp độc đáo giữa ba nghệ sĩ tài năng, bao gồm Hương Color, Nguyễn Hoàng Ngân và Trịnh Bích Thủy. Mỗi nghệ sĩ mang đến một phong cách và cảm hứng riêng biệt, tạo nên một không gian nghệ thuật phong phú và đa dạng.

Triển lãm “Shapes of Lotus – Liên cảnh” không chỉ đơn thuần là một sự trình bày nghệ thuật thông thường mà còn là một bản đồ tinh thần. Nơi đây, các nghệ sĩ chia sẻ câu chuyện cá nhân của mình và giúp người xem nhớ lại những câu chuyện của chính mình. Sự giao hòa giữa hình, sắc, và tâm hồn đã tạo nên một không gian nghệ thuật đa chiều. Tại đây, màu sắc trở thành ngôn ngữ thiền và nghệ thuật là phương tiện để tiếp xúc sâu sắc với chính mình.

Cả ba nghệ sĩ đã chọn sen làm nguồn cảm hứng cho triển lãm. Sen không chỉ là một loài hoa thuần khiết mà còn là biểu tượng của sự tinh khôi, tĩnh tại và hành trình khám phá cuộc sống. Sen trong các tác phẩm nghệ thuật tại đây không chỉ là một bản thể sống động mà còn chuyên chở tâm thức, ký ức và khát vọng giải thoát.

Trong triển lãm này, nghệ sĩ Hương Color giới thiệu 16 bức tranh trừu tượng trên chất liệu lụa tơ tằm và giấy Dó, cùng với 3 tác phẩm gốm. Phong cách vẽ màu loang và bút pháp phóng khoáng của cô không chỉ thể hiện ngôn ngữ tạo hình cá nhân mà còn phản ánh cách cô quan sát và nhận thức về thế giới.

Nguyễn Hoàng Ngân mang đến những tác phẩm khắc họa vẻ đẹp của người phụ nữ giữa thiên nhiên, với cảm nhận sự tĩnh lặng và thiền định. Những nét vẽ và điểm xuyết màu nước trên giấy Dó mộc mạc đã tạo ra cảm giác hài hòa và thanh thản.

Trịnh Bích Thủy, với tác phẩm “Vân Tưởng Liên”, kết hợp giữa yếu tố tự nhiên và cảm hứng siêu thực, tôn vinh vẻ đẹp của thiên nhiên và chiều sâu tinh thần. Sen trong tác phẩm của cô không chỉ là loài hoa thuần khiết mà còn là biểu tượng của sự thăng hoa, giải thoát và viên mãn.

Triển lãm “Shapes of Lotus – Liên cảnh” không đơn thuần là một triển lãm nghệ thuật mà là một hình thái hiện diện của tâm thức trong hội họa đương đại. Cái đẹp trong các tác phẩm không còn là đối tượng để chiêm ngưỡng mà là cảnh giới để cư trú. Qua triển lãm này, ba nghệ sĩ đã kiến tạo một không gian nghệ thuật đa chiều, nơi hình, sắc, tâm hòa quyện, mời gọi người xem khám phá những chiều sâu bên trong cảm xúc và tâm hồn của mình.

Gần đây, Công ty TNHH Tổ chức sự kiện A.P.Đ. đã bị xử phạt 25 triệu đồng do mời “hiện tượng mạng” Thông “Soái ca” biểu diễn trái phép trong một chương trình nghệ thuật tại Hà Tĩnh. Sự việc này không phải là trường hợp cá biệt mà là một phần của xu hướng đáng lo ngại đang lan rộng trong đời sống nghệ thuật hiện nay, khi các nhân vật nổi tiếng trên mạng xã hội và các diễn viên tay ngang thiếu chuyên môn ngày càng được ưa chuộng.

Thực tế này đã dẫn đến việc sân khấu bị “giải trí hóa” một cách rẻ tiền. Đơn vị tổ chức chương trình nghệ thuật “Âm vang sông La” đã mời Thông “Soái ca”, một gương mặt mạng xã hội nổi lên nhờ phát ngôn giật gân và hình ảnh phản cảm, lên sân khấu thể hiện 3 ca khúc không được cấp phép. Điều này đã gây ra sự phẫn nộ trong dư luận và giới sân khấu.

Để thu hút khán giả, nhiều nhà sản xuất đã mời các YouTuber, TikToker “đóng vai nghệ sĩ”. Từ phim truyền hình đến game show, lễ hội âm nhạc cũng tràn ngập sự xuất hiện của các YouTuber, TikToker, diễn viên tay ngang. NSƯT Lê Thiện đã bày tỏ mối quan ngại về vấn đề này, cho rằng các nhà sản xuất nên cân nhắc kỹ lưỡng khi mời các nhân vật không có chuyên môn.

Nhiều người trong số họ không có chuyên môn, không được đào tạo bài bản, thậm chí lệch chuẩn văn hóa trong cách thể hiện trước công chúng. Hệ quả là các chương trình có họ tham gia trở nên lỏng lẻo về nội dung, nghèo nàn về cảm xúc; làm méo mó nhận thức của khán giả trẻ về nghệ thuật.

Trong khi những người nổi lên nhờ các vụ việc “giật gân” trên mạng xã hội được săn đón, mời chào lên sân khấu thì không ít nghệ sĩ thực thụ – những người miệt mài học hành, trau dồi chuyên môn, cống hiến lặng lẽ cho nghệ thuật – lại không được tạo điều kiện xuất hiện.

PGS-TS Trần Yến Chi cho rằng những nghệ sĩ này bị bỏ lại sau ánh đèn sân khấu, họ lặng lẽ trong hậu trường hoặc phải loay hoay tìm đất sống. Nếu chỉ vì để bán vé, để sáng đèn thì số lượng suất diễn kéo dài bao nhiêu? Phải chăng cũng chỉ vài suất? Vậy vai trò định hướng thẩm mỹ, tư tưởng của sân khấu như thế nào khi nghệ sĩ chân chính bị loại khỏi đời sống sàn diễn?

Để chấn chỉnh tình trạng này, cần thiết lập danh mục các nghệ sĩ được cấp phép biểu diễn theo quy chuẩn, tránh tình trạng ai “hot” là có thể đứng lên sân khấu. Bên cạnh đó, cần xây dựng cơ chế rút giấy phép biểu diễn tạm thời hoặc vĩnh viễn đối với các đơn vị vi phạm, lặp lại nhiều lần hành vi mời người không đủ tiêu chuẩn nghệ thuật tham gia biểu diễn.

Các hội nghề nghiệp cũng cần có vai trò phản biện và giám sát xã hội mạnh mẽ hơn, lên tiếng trước các biểu hiện lệch chuẩn để góp phần định hướng dư luận và bảo vệ giá trị nghệ thuật. “Sân khấu không phải là nơi mà ai cũng có thể xuất hiện. Đó là không gian của tài năng, học thuật và trách nhiệm” – NSND Trần Minh Ngọc nhấn mạnh.

Ca sĩ Tuấn Hưng gần đây đã trải qua một ca phẫu thuật polyp dây thanh quản tại Hà Nội và hiện đang trong quá trình hồi phục sức khỏe. Ngay sau khi biết tin Tuấn Hưng phải nhập viện, nhạc sĩ Mars Anh Tú, người bạn thân thiết và cũng là cộng sự trong nhiều dự án âm nhạc, đã từ TPHCM ra Hà Nội để thăm bạn.

Trong dịp này, Mars Anh Tú đã không bỏ lỡ cơ hội trêu chọc Tuấn Hưng, khiến anh phải bật cười dù đang trong tình trạng mệt mỏi. Tuần Hưng là người mà Mars Anh Tú rất quý trọng và đánh giá cao về tính cách cũng như tài năng âm nhạc.

Trong một cuộc trò chuyện gần đây với VietNamNet, nhạc sĩ Mars Anh Tú chia sẻ về mối quan hệ thân thiết với Tuấn Hưng. Anh Tú cho biết, Tuấn Hưng là người tình cảm, cứng rắn bề ngoài nhưng sâu bên trong lại rất nhạy cảm và dễ xúc động. Chính sự nhạy cảm này đã giúp Tuấn Hưng kết nối sâu sắc với khán giả qua từng bài hát.

Mars Anh Tú cũng tiết lộ rằng anh đang mời Tuấn Hưng tham gia vào một show diễn vào ngày 18/10 sắp tới tại Hà Nội. Anh Tú tin tưởng rằng giọng hát của Tuấn Hưng sẽ trở lại tốt hơn bao giờ hết sau khi hồi phục sức khỏe. Việc Tuấn Hưng sớm trở lại sân khấu không chỉ mang lại niềm vui cho người hâm mộ mà còn khẳng định sự kiên cường và đam mê âm nhạc của anh.

Tuấn Hưng vừa trải qua ca phẫu thuật polyp dây thanh quản vào ngày 30/7 và đã chia sẻ đoạn video nằm truyền nước trong bệnh viện trên trang cá nhân. Vợ anh, Hương Baby, luôn túc trực bên cạnh chồng trong suốt quá trình điều trị. Ca sĩ Tuấn Hưng cho biết, ca phẫu thuật đã thành công nhưng anh cần thời gian nghỉ ngơi và hạn chế nói để dây thanh quản phục hồi hoàn toàn.

Sau khi phẫu thuật, Tuấn Hưng phải tạm dừng các hoạt động nghệ thuật để tập trung vào việc hồi phục sức khỏe. Điều này khiến người hâm mộ không khỏi lo lắng cho tình trạng sức khỏe của anh. Tuy nhiên, với sự quan tâm và chăm sóc của gia đình, đặc biệt là vợ và bạn bè thân thiết như Mars Anh Tú, Tuấn Hưng được kỳ vọng sẽ sớm trở lại với sân khấu và mang lại những trải nghiệm âm nhạc tuyệt vời cho người hâm mộ.

Trước đó, vào ngày 30/7 , Tuấn Hưng đã thực hiện ca phẫu thuật để loại bỏ polyp dây thanh quản, một vấn đề sức khỏe mà anh đã phải đối mặt trong thời gian gần đây.

Tóc Tiên là nghệ sĩ Việt Nam duy nhất được Louis Vuitton mời tham dự chuỗi hoạt động nghệ thuật, văn hóa và thời trang quy mô lớn mang tên ‘Visionary Journeys’. Sự kiện này diễn ra tại Bảo tàng Nghệ thuật Nakanoshima ở Osaka, Nhật Bản, từ ngày 15 tháng 7 đến ngày 17 tháng 9. Đây là một phần của chuỗi triển lãm toàn cầu nhằm kỷ niệm lịch sử gần 2 thế kỷ không ngừng sáng tạo của nhà mốt Pháp.

Trong sự kiện này, Tóc Tiên có cơ hội kết nối và lắng nghe những chất liệu văn hóa, nghệ thuật từ góc nhìn cá nhân của các nghệ sĩ quốc tế. Cô dành nhiều thời gian để chiêm nghiệm những tác phẩm của nữ nghệ sĩ Yayoi Kusama và tìm thấy sự đồng cảm mạnh mẽ về cảm xúc và tinh thần sáng tạo.

‘Đây là một cơ hội đặc biệt và rất hiếm hoi, và tôi thực sự cảm thấy vinh dự khi có mặt tại đây với tư cách là nghệ sĩ Việt Nam duy nhất được mời’, Tóc Tiên chia sẻ. Cô cũng cho biết đã chuẩn bị rất kỹ cho sự kiện này, từ trang phục mang đậm tinh thần Louis Vuitton đến việc tìm hiểu trước nội dung triển lãm để có thể cảm và hiểu một cách trọn vẹn nhất.

Chuỗi triển lãm của Louis Vuitton không hướng đến việc phô diễn xu hướng hay spotlight các gương mặt nổi bật, mà tập trung vào trải nghiệm văn hóa và nghệ thuật. Các khách mời quốc tế đều là nghệ sĩ có dấu ấn cá nhân rõ nét, nhà sáng tạo độc lập đến từ nhiều quốc gia, góp phần kiến tạo không gian đối thoại đa chiều giữa truyền thống và hiện đại, giữa lịch sử và tương lai.

Tóc Tiên cũng cho biết đây không chỉ là một chuyến đi, mà còn là cơ hội để kết nối và lắng nghe những chất liệu văn hóa và nghệ thuật từ góc nhìn cá nhân. Cô dành nhiều thời gian để chiêm nghiệm những tác phẩm của nữ nghệ sĩ Yayoi Kusama và tìm thấy sự đồng cảm mạnh mẽ về cảm xúc và tinh thần sáng tạo.

‘Tôi có sự đồng cảm đặc biệt với những tác phẩm của cô Yayoi Kusama – có lẽ vì mình cũng là phụ nữ. Tinh thần tự do, tính nữ và thông điệp ‘Everyday are pieces for love’ (Mỗi ngày tôi đều có một tình yêu) khiến tôi rất xúc động’, Tóc Tiên chia sẻ.

Nữ ca sĩ cũng thừa nhận bản thân choáng ngợp trước hành trình từ giấc mơ nhỏ của một cậu bé 14 tuổi cho đến một đế chế sáng tạo mang tính toàn cầu. ‘Mỗi cột mốc trong cuộc sống đều có thể trở thành chất liệu để người nghệ sĩ tạo ra tác phẩm để đời. Và hành trình sáng tạo không ngừng nghỉ của Louis Vuitton là nguồn cảm hứng rất lớn đối với tôi, không chỉ với tư cách nghệ sĩ mà còn là một người luôn khao khát được làm mới chính mình’, Tóc Tiên nói.

Tinh thần đổi mới và nỗ lực vượt biên giới sáng tạo cũng được nữ ca sĩ duy trì xuyên suốt trong các hoạt động nghệ thuật gần đây. Chỉ trong nửa đầu năm 2025, Tóc Tiên đã ghi dấu với loạt dự án âm nhạc nổi bật, cho thấy rõ hình ảnh một nữ nghệ sĩ chuyên nghiệp và không ngừng khẳng định màu sắc cá nhân.

Triển lãm ‘Thiên vũ’ của nữ họa sĩ Đoàn Quỳnh Như hiện đang được trưng bày tại TP.HCM, giới thiệu 30 tác phẩm mới, trong đó, vẻ đẹp của thiên nhiên và con người được thể hiện một cách sâu sắc.

Triển lãm này không chỉ đơn thuần là sự phản ánh về cảnh tượng thiên nhiên với mây bay, gió thổi qua những đồi thấp, núi cao, mà còn là sự thể hiện thái độ ứng xử của con người với môi trường sống. Qua các tác phẩm của mình, nữ họa sĩ Đoàn Quỳnh Như muốn truyền tải sự tương tác giữa thái độ của con người và vẻ đẹp của trời đất.

Trước khi bắt đầu sự nghiệp hội họa của mình, Đoàn Quỳnh Như đã được biết đến như một gương mặt thơ nữ hiện đại. ‘Thiên vũ’ là cuộc trưng bày tranh cá nhân lần thứ ba của chị, sau triển lãm ‘Khiêu vũ tới trập trùng’ vào năm 2022 và ‘Mộng cảnh’ vào năm 2024.

Với 30 tác phẩm mới sử dụng chất liệu acrylic và tổng hợp trên bố, triển lãm ‘Thiên vũ’ mở ra một hành trình thị giác đầy cảm xúc về thiên nhiên và con người. Đối với nữ họa sĩ Đoàn Quỳnh Như, ‘hội họa là thơ im lặng, thơ ca là tranh biết nói’. Chị cho biết rằng thơ ca là nguồn cảm hứng đã dẫn lối cho chị đến với hội họa.

Nhà nghiên cứu mỹ thuật Ngô Kim Khôi, với vai trò giám tuyển triển lãm ‘Thiên vũ’, nhận xét rằng hội họa của Đoàn Quỳnh Như là một ngôn ngữ thầm thì nhưng có sức lay động lâu dài. Các tác phẩm của chị mở ra những không gian mơ hồ giữa thật và mộng, như thể ý niệm về thiên nhiên đang tan dần vào một ý tứ thơ thị giác.

Họa sĩ Quách Cường đánh giá triển lãm ‘Thiên vũ’ bằng sự trân trọng, cho rằng nữ họa sĩ Quỳnh Như đã dùng dạng xoắn ốc, vòng cung, đường cong mềm để tạo cảm giác uyển chuyển như một vũ khúc. Bảng màu mô tả vũ trụ như xanh thẫm – tím than – đen huyền gợi chiều sâu vô tận; xen kẽ những điểm sáng vàng, trắng, bạc như sao trời.

Với nữ họa sĩ Đoàn Quỳnh Như, vũ điệu thiên nhiên không chỉ là cảnh tượng mà còn là trạng thái tâm hồn hòa vào trời đất. Trong hội họa trừu tượng, người cầm cọ không tái hiện trời đất trên thực tế mà khơi gợi cảm giác chuyển động, sự thiêng liêng và huyền bí của trời đất.

Nam diễn viên trẻ Tống Tử Du hiện đang là tâm điểm chú ý của cộng đồng mạng tại Trung Quốc sau khi bị bạn gái cũ tố cáo về những hành vi không đúng mực trong mối quan hệ của họ. Vào ngày 24/7 vừa qua, vụ việc của Tống Tử Du đã nhanh chóng leo thang và thu hút sự quan tâm lớn của công chúng khi các từ khóa liên quan đến scandal của anh lên tới hơn 500 triệu lượt đọc trên mạng xã hội Weibo.

Cụ thể, bạn gái cũ của Tống Tử Du, một cô gái có tên P, đã đăng tải lên mạng xã hội những thông tin tố cáo nam diễn viên có hành vi không đúng mực trong mối quan hệ của họ. Theo đó, Tống Tử Du đã cắt đứt liên lạc với P mà không có lời giải thích, và quản lý của anh còn có những lời lẽ nhục mạ và gây áp lực cho P. Không chỉ vậy, P còn tố cáo Tống Tử Du và nữ quản lý có quan hệ mập mờ khi vẫn đang hẹn hò với cô.

Trước đó, Tống Tử Du đã khẳng định đã chia tay với nữ quản lý. Song song với đó, những hình ảnh và bằng chứng về việc Tống Tử Du qua lại với bạn gái cũ vào ngày 23/7, một ngày trước khi scandal nổ ra, đã được lan truyền rộng rãi. Ngoài ra, một hot girl mạng khác cũng đã tung bằng chứng cho thấy Tống Tử Du đã có quan hệ tình một đêm với bạn thân của cô trong thời gian đang tán tỉnh cô.

Những bê bối về đời sống tình ái hỗn loạn của Tống Tử Du đã khiến anh phải lên tiếng xin lỗi bạn gái cũ và cam kết tạm dừng hoạt động nghệ thuật một thời gian để kiểm điểm lại bản thân. Tuy nhiên, những hình ảnh và thông tin về việc Tống Tử Du chửi người hâm mộ của mình là ‘đồ ngu’ cũng đã được lan truyền, khiến nhiều người thất vọng về nhân cách của nam nghệ sĩ trẻ tuổi này.

Tống Tử Du, sinh năm 2002, mới nổi tiếng trong khoảng một tháng qua nhờ bộ phim đam mỹ Nghịch ái. Tuy nhiên, lượng người hâm mộ của anh tăng chóng mặt và nhanh chóng bước vào nhóm ngôi sao trẻ hot nhất giới giải trí Hoa ngữ. Mặc dù vậy, những bê bối đời tư liên tiếp xảy ra đã khiến khán giả khó chịu và làm ảnh hưởng đến sự nghiệp của anh.

Trước khi nổi tiếng, Tống Tử Du tốt nghiệp Học viện Âm nhạc hiện đại Bắc Kinh và bước chân vào giới giải trí với tư cách nghệ sĩ thần tượng. Anh từng tham gia hai chương trình sống còn là Thiếu Niên Chi Danh và Thanh Xuân Có Bạn 3, tuy nhiên chưa đạt được nhiều danh tiếng. Trong thời gian hoạt động với tư cách thành viên nhóm nhạc Thiếu Niên Quang Hợp, Tống Tử Du cho biết bị các thành viên trong nhóm cô lập và bắt nạt.

Sau đó, nam nghệ sĩ quyết định chấm dứt hợp đồng với công ty quản lý cũ và phải bồi thường 600.000 NDT (hơn 2 tỷ đồng) tiền hợp đồng. Để trang trải cuộc sống và trả nợ, Tống Tử Du đã làm nhiều nghề như thu ngân, bán hàng và đóng phim ngắn chiến mạng, cho đến khi anh nổi tiếng nhờ vai diễn Ngô Sở Úy trong Nghịch ái.

Trong nỗ lực nhằm tạo cầu nối giữa nghệ sĩ và công chúng, đồng thời khơi dậy tình yêu nghệ thuật trong đời sống đương đại, Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam đã khởi động một chuỗi chương trình giao lưu, trò chuyện nghệ thuật định kỳ. Sự kiện đầu tiên trong chuỗi chương trình này, mang tên “Art Talk”, đã được tổ chức với chủ đề “Trần Thanh Thục – Lặng lẽ một dòng tranh vải”. Chương trình tập trung vào hành trình nghệ thuật bền bỉ và tinh tế của họa sĩ Trần Thanh Thục, người đã dành hơn bốn thập kỷ để sáng tác với chất liệu tranh vải – một ngôn ngữ tạo hình vừa cổ điển, vừa hiện đại nhưng ít được lựa chọn.

Họa sĩ Trần Thanh Thục, sinh năm 1960, quê Nam Định (nay là Ninh Bình), tốt nghiệp Trường Cao đẳng Mỹ thuật Hà Nội (nay là Trường Đại học Mỹ thuật Hà Nội). Bà được biết đến là một trong những người tiên phong trong việc sáng tạo dòng tranh vải và đã gắn bó với nó trong suốt 45 năm qua. Bằng cách sử dụng những mảnh vải với màu sắc khác nhau, bà đã tạo ra một phong cách nghệ thuật riêng biệt, lặng lẽ nhưng sâu sắc. Các tác phẩm của bà không chỉ mang chất thơ, tính biểu cảm mạnh mà còn thể hiện sự tìm tòi không ngừng trong tư duy thị giác và cấu trúc tạo hình.

Mỗi tác phẩm của họa sĩ Trần Thanh Thục được xem như một bản hòa ca giữa chất thơ, chiều sâu biểu cảm và cấu trúc tạo hình giàu trí tưởng tượng. Trong buổi trò chuyện, công chúng sẽ được khám phá quá trình sáng tác tranh vải của bà, từ cảm hứng ban đầu, bố cục thị giác đến kỹ thuật xử lý chất liệu như một phương thức biểu đạt nghệ thuật cá nhân. Đặc biệt, tại chương trình, công chúng còn có cơ hội chứng kiến họa sĩ Trần Thanh Thục trình diễn và thao tác một số bước trong các công đoạn sáng tạo nên những tác phẩm nghệ thuật từ vải.

Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam kỳ vọng rằng, Art Talk sẽ trở thành cầu nối sáng tạo giữa nghệ sĩ và công chúng, là nơi nuôi dưỡng tình yêu nghệ thuật, khơi gợi đối thoại và lan tỏa những giá trị thẩm mỹ sâu sắc trong đời sống đương đại. Đây cũng là một phần trong nỗ lực của Bảo tàng nhằm đưa nghệ thuật đến gần hơn với cộng đồng, thông qua những hình thức trải nghiệm chân thực, sống động và nhân văn.

Chuỗi chương trình Art Talk của Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam hứa hẹn sẽ mang đến cho công chúng những trải nghiệm nghệ thuật quý giá và cơ hội gần gũi với các nghệ sĩ Việt Nam đương đại. Qua đó, bảo tàng cũng hy vọng sẽ góp phần vào việc xây dựng một cộng đồng yêu nghệ thuật, sẵn sàng khám phá và đánh giá cao giá trị của nghệ thuật trong cuộc sống hàng ngày.

Mỹ Tâm – Biểu tượng âm nhạc Việt Nam ở tuổi 44, chưa ai có thể vượt qua

Mỹ Tâm, tên thật là Phan Thị Mỹ Tâm, sinh năm 1981 tại Đà Nẵng, trong một gia đình đông anh em không có ai theo đuổi con đường nghệ thuật. Tuy nhiên, từ nhỏ cô đã bộc lộ năng khiếu và đam mê ca hát. Mỹ Tâm đã không ngừng học hỏi và trau dồi khả năng của mình bằng cách học ballet, guitar và organ, tạo nên nền tảng vững chắc cho sự nghiệp âm nhạc sau này.

Sau khi giành được Huy chương vàng tại cuộc thi Giọng hát hay Xuân 1997 tại Đà Nẵng, Mỹ Tâm đã được tuyển thẳng vào Đại học Văn hóa – Nghệ thuật Quân đội tại Hà Nội. Tuy nhiên, do hoàn cảnh gia đình khó khăn, cô không thể ra Hà Nội để học tập và đã quyết định vào Sài Gòn để theo đuổi đam mê âm nhạc của mình.

Quãng thời gian sinh viên của Mỹ Tâm có lẽ là giai đoạn vất vả nhất, nhưng cô không ngừng cố gắng và phấn đấu. Sự nghiệp của Mỹ Tâm bắt đầu có những bước tiến quan trọng vào năm 1998 khi cô trở thành ca sĩ độc quyền cho trung tâm Vafaco. Ca khúc đầu tay của cô, ‘Nhé anh’, đã nhanh chóng trở thành hit và giúp tên tuổi của cô được nhiều người biết đến.

Những năm sau đó, Mỹ Tâm không ngừng tỏa sáng với hàng loạt ca khúc hit như ‘Tóc nâu môi trầm’, ‘Cây đàn sinh viên’, ‘Ban mai tình yêu’, ‘Tình lỡ cách xa’, ‘Hát với dòng sông’. Những thành công này đã giúp cô nhận được giải Ca sĩ được yêu thích nhất tại giải thưởng âm nhạc Làn Sóng Xanh 2002.

Đến năm 2005, album ‘Yesterday & Now’ của Mỹ Tâm đã bán được 68 ngàn bản, một con số ấn tượng và ghi nhận kỷ lục tại thị trường âm nhạc Việt Nam vào thời điểm đó. Cô cũng được Pepsi chọn làm ca sĩ độc quyền và có cơ hội sang London để gặp gỡ và học hỏi từ những ngôi sao hàng đầu thế giới như Britney Spears, Beyonce.

Vào năm 2017, Mỹ Tâm đã gây bất ngờ và tạo nên sự trở lại bùng nổ với album ‘Tâm9’, quy tụ nhiều ca khúc hit lớn và tạo ra xu hướng vượt cả thế hệ ca sĩ trẻ. Từ đó đến nay, hàng loạt dự án âm nhạc và phim ảnh của cô đã ra đời và luôn nhận được sự quan tâm, ủng hộ của công chúng.

Dù đã ở tuổi 44, Mỹ Tâm vẫn giữ được vẻ đẹp tươi trẻ và được đánh giá là trẻ trung hơn so với trước đây. Cô vẫn giữ được “lửa nghề”, luôn tràn đầy nhiệt huyết, sức lực và năng lượng. Mỗi lần trình diễn trên sân khấu, Mỹ Tâm vẫn có thể áp đảo các ca sĩ trẻ bằng giọng hát khỏe khoắn, nội lực và năng lượng vui vẻ, tích cực.

Một trong những thành công nổi bật của Mỹ Tâm là live show cháy vé với hơn 30 ngàn khán giả tại sân vận động Mỹ Đình, một kỳ tích lớn nhất mà chưa có ca sĩ nào tại Việt Nam có thể làm được. Mặc dù thành công trên sân khấu nhưng Mỹ Tâm vẫn giữ cho mình một đời tư kín đáo, không ồn ào và luôn được công chúng yêu mến.

Triển lãm “Cửa Nam giao hòa – Cửa ngõ văn hóa, kết nối di sản, đổi mới sáng tạo” là một hoạt động văn hóa nghệ thuật giàu ý nghĩa chính trị-xã hội, hướng tới chào mừng Đại hội Đảng bộ các cấp. Sự kiện này không chỉ góp phần củng cố niềm tin của nhân dân vào sự lãnh đạo của Đảng mà còn khẳng định giá trị con đường mà Chủ tịch Hồ Chí Minh đã lựa chọn.

Với chủ đề “Cửa ngõ văn hóa – Kết nối di sản – Đổi mới sáng tạo”, triển lãm mở ra không gian chiêm nghiệm về giá trị lịch sử, nghệ thuật của các công trình kiến trúc thời Đông Dương trên địa bàn phường Cửa Nam (Hà Nội). Nhiều hình ảnh tư liệu quý tái hiện dấu ấn của Đại học Đông Dương, Cung Đấu Xảo, Cổng Bảo An Binh, cùng các tác phẩm mỹ thuật như phù điêu Nông nghiệp và Ngư nghiệp được phục dựng từ nguyên mẫu của Trường Mỹ thuật Đông Dương.

Không gian nghệ thuật được sắp đặt sáng tạo, nổi bật với các cụm ảnh tương tác như “Cảm thức Đông Dương”, “Song xưa phố cũ”, “Mạch Đông Dương” mang đến góc nhìn từ trên cao, kết hợp yếu tố di sản và công nghệ hiện đại.

Trong khuôn khổ triển lãm, hai buổi tọa đàm chuyên đề cũng được tổ chức. Họa sĩ, nhà nghiên cứu Trần Hậu Yên Thế chia sẻ về lịch sử biểu tượng Thành huy Hà Nội trên trán nhà Trường Trưng Vương và vai trò của Cung Đấu Xảo trong phát triển văn hóa và thương mại. Một tọa đàm khác giới thiệu dự án “Cảm thức Đông Dương” tại tòa nhà 19 Lê Thánh Tông.

Phát biểu tại sự kiện, Bí thư Đảng ủy phường Cửa Nam Phạm Tuấn Long nhấn mạnh: Việc bảo tồn và phát huy di sản văn hóa ở mỗi địa phương cần được thực hiện trên nền tảng những giá trị quý báu do các thế hệ đi trước để lại. “Bảo tồn di sản văn hóa là nhiệm vụ lớn, xuyên suốt trong nhiều nghị quyết Trung ương, và chắc chắn Hà Nội sẽ là một trong những địa phương tiên phong. Chúng tôi tin rằng nếu đi đúng hướng, di sản sẽ không chỉ được giữ gìn mà còn thực sự sống, tạo ra giá trị mới và trở thành động lực phát triển bền vững cho công nghiệp văn hóa Thủ đô”.

Cách tiếp cận mới của phường Cửa Nam trong bảo tồn di sản đã bám sát định hướng phát triển Thủ đô, được nêu rõ tại Nghị quyết số15-NQ/TW ngày 5/5/2022 của Bộ Chính trị về phương hướng, nhiệm vụ phát triển Thủ đô Hà Nội đến năm 2030, tầm nhìn đến năm 2045. Tinh thần này cũng được tiếp nối và mở rộng trong các nghị quyết mới của Trung ương, nhằm tạo nền tảng toàn diện cho phát triển đất nước trong bối cảnh kỷ nguyên số và hội nhập sâu rộng.

Triển lãm “Cửa Nam giao hòa – Cửa ngõ văn hóa, kết nối di sản, đổi mới sáng tạo” là hoạt động điểm nhấn trong tiến trình chuẩn bị Đại hội Đảng các cấp tại phường, đồng thời là một cách làm thiết thực nhằm đưa các giá trị văn hóa lịch sử trở thành nguồn lực phát triển. Từ vốn di sản phong phú, phường Cửa Nam đang định hướng hình thành không gian văn hóa sáng tạo, phát triển các tour du lịch di sản, không gian trưng bày nghệ thuật, sản phẩm thủ công mỹ nghệ, hướng đến xây dựng thương hiệu địa phương gắn với công nghiệp văn hóa.

Sự kiện được tổ chức tại Trường Trung học cơ sở Trưng Vương (26 Hàng Bài, Hà Nội), mở cửa từ nay đến hết ngày 5/8 để phục vụ đông đảo người dân và du khách đến tham quan, trải nghiệm.